Se bien se hizo popular con la saga juvenil Diario de una Princesa (en Disney Plus) donde compartió set con Julie Andrews (2001 y 2004), pronto avanzó hacia grandes éxitos, la mayoría dramedias o comedias sin más. Pero el Oscar le llegó con su rol secundario en Los Miserables.
La actriz, interpretando a Fantine, se llevó uno de los tres Oscar que recibió la película.
No hay una historia que describa mejor lo que es la misericordia y la redención que Los Miserables, ese clásico de Victor Hugo que ha tenido innumerables montajes en teatro, musicales y cine.
A diferencia de otras versiones fílmicas, esta de Tom Hooper es un musical de principio a fin.
Con Hugh Jackman, Russell Crowe, Helena Bonham-Carter.
Les Misérables
Dirección: Tom Hooper.
Guion: William Nicholson.
Gran Bretaña, 2012.
Duración: 158 minutos.
Nolan dirigiendo a Anne Hathaway en un rol secundario (Amelia Brand), en una bella y conmovedora película de (otra vez) elenco ¡epatante!
Logrado mix de suspenso, algo de acción, intriga y bastante de drama, que se decanta en torno al amor padre/hija.
El planeta es arrasado por ráfagas de polvareda que arruinan cualquier cosecha. Cooper (M. McConaughey), un ex plioto de la NASA, viudo, sobrevive en su rancho con su suegro y sus dos hijos.
El fenómeno va de mal en peor. Cooper, a pesar de los ruegos de su hija Murphy (de adulta, Jessica Chastain), se embarca con un grupo de exploradores espaciales para viajar a través de un agujero negro que podría ser la salvación de la raza humana.
El tiempo (y la relatividad) están en el centro de esta historia y Nolan la aborda usando, precisamente, recursos narrativos temporales: tanto flash forwards como racontos que en este caso, y en los momentos claves, son mucho más que memoria, sueños o recuerdos de los protagonistas.
INTERSTELLAR
Dirección: Christopher Nolan
Guion: Jonathan Nolan, Christopher Nolan.
EE.UU., 2014
Duración: 169 min.
Si La Odisea recaudó US$264 millones en su primer fin de semana, El Diablo Viste a la Moda 2 (también estrenada este año) sumó US$233 millones en ese mismo lapso de tiempo.
Y Anne Hathaway al medio de ambas.
Vertiginosa, plagada de humor y también de intrigas que ir develando, si hay una secuela que merecía existir esta es El Diablo Viste a la Moda 2.
Los 20 años que han pasado en la realidad y en la ficción están en el guion, que se hace cargo de aquellos dramáticos cambios que han afectado a la industria del periodismo y otros asuntos más.
Es cierto que Miranda (¡maravillosa Meryl Streep!) sigue siendo un cubo de hielo. Y su asistente personal, Amari (la ¡estupenda! Simone Ashley), claro que está para atender lo que se le ocurra. Pero es a la vez una suerte de “control” (muy sutil), para contener esos gestos y palabras de Miranda ¡tan aplastantemente! descalificadores que en esta época son inaceptables.
Parte del exquisito y abundante humor de la película.
Pero esto comienza en otra parte: Andy (Anne Hathaway) ha hecho su carrera en otra revista y está recibiendo un premio, cuando ella y otros de sus colegas reciben un “¡tin!” en sus celulares que los deja demudados.
Lo que ocurre allí, y otras circunstancias que determinan los CEO de esta vida, vuelven a reunir a Andy con Miranda (que por cierto no la reconoce, ¡faltaba más!) y Nigel ( Stanley Tucci) en la revista “Runaway”. Por decisión del CEO, o sea, el dueño de “Runaway”, siempre acompañado de su hijo, Andy, llega a asumir como editora.
¿Y Emily (Emily Blunt)? Para pesar de Miranda es la más importante avisadora de su revista, que se está diluyendo en internet.
Entre lujosos desfiles, una intriga se va desarrollando en paralelo con una tensión que mantiene al espectador sin respirar: uno de los trucos del guion es que, aunque las protagonistas entran y salen, conversan y planean, no todo se nos revela. Solo sabemos que algo fundamental está ocurriendo pero desconocemos exactamente qué y cómo se resolverá.
Ojo con la música.
THE DEVIL WEARS PRADA 2
Dirección: David Frankel
Guion: Aline Brosh McKenna.
EE.UU. 2026
Duración: 120 min.
Por si quieren revisar el inicio de esta historia…
Como ya sabemos, se basa en la novela de Lauren Weisberg, que se inspiró en su paso por la Revista “Vogue”.
Esta película fue un hit: recaudó más de US$ 320 millones en su paso por los cines de todo el mundo.
Y Meryl Streep fue nominada al Oscar.
Tras las historias de ese ultra sofisticado y elitista mundo en que se mueven los protagonistas hay una certera mirada a las luchas de poder, que se producen en cualquier ámbito.
Pero es, principalmente, un más que interesante “coming of age”, esto es, una historia que a lo largo del metraje, nos va conduciendo por el proceso de crecimiento de la protagonista, Andy. Un proceso que, como todos, tiene costos personales dolorosos. Tal como se lo ha dicho Nigel, imperturbable y mirándola ceja en alto: “Cuando tu vida privada se esfume, ahí te ascienden”.
THE DEVIL WEARS PRADA
Dirección: David Frankel
Guion: Aline Brosh McKenna.
EE.UU., 2006
Duración: 111 min.
En los años ’60, en un lindo barrio con jardines en una ciudad de EE.UU., viven dos familias estrechamente unidas por la amistad, tanto de los mayores como la de sus pequeños hijos que van al mismo colegio.
Todo es armonía y alegre convivencia entre las parejas y también los niños. Tras una animada celebración, al día siguiente Alice (Jessica Chastain) lleva a su hijo Theo al colegio; su amiga Celine (Anne Hathaway) le dice que el pequeño Max no se siente muy bien, así es que faltará a la escuela.
En esa mañana de jardineo apacible se produce una tragedia que trastocará por completo las vidas de estas familias.
Este es un drama amargo, que avanza hacia la tragedia (y el thriller) y transita hasta lo siniestro sin concesiones. La atmósfera es implacable (¡muy lograda!) y las actuaciones de las protagonistas están en la cumbre de sus soberbias carreras.
Basada en la novela de Barbara Abel.
MOTHER’S INSTINCT
Dirección: Benoît Delhomme
Guion: Sarah Conradt-Kroehler.
EE.UU., 2024
Duración: 93 min.
Mujer mayor (muy guapa y nunca tan mayor, o sea, Anne Hathaway) entabla una relación con un joven harto menor.
Solène (Anne Hathaway) es una galerista de 40 años, separada, que debe llevar a su hija adolescente y un grupo de amistades al Festival de Música de Coachella. Allí, la máxima atracción es la “Boy Band” de moda, August Moon, cuyo vocalista es el súper popular Hayes Campbell (Nicholas Galitzine), de 24 años.
Por un equívoco y esas cosas de las comedias románticas, Solène y Hayes se encuentran y de ahí en adelante todo se precipita. Él la busca, ella le hace ver la diferencia de edad; las fans son los moscardones pegotes que deben saber evadir; los encuentros son cada vez más fogosos.
Perfecta para una tarde distendida.
Basada en la novela de Robinne Lee.
THE IDEA OF YOU
Dirección: Michael Showalter
Guion: Jennifer Westfeldt, Michael Showalter.
EE.UU., 2024
Duración: 115 min.
Ben (Robert De Niro) tiene 70 años, está jubilado y viudo. Un día encuentra en un fichero de Brooklyn un volante donde piden adultos mayores para hacer una pasantía.
De ahí en adelante Ben se sumerge en el remolino que es la empresa .com de Jules (A. Hathaway), que recibe encargos y distribuye ropa vía internet y pedidos telefónicos.
Allí hay 216 Millenium trabajando uno al lado del otro en un gran piso abierto, todos con Mac en ristre, circulando y actuando frenéticamente.
Con su serenidad y modos amables, el «pasante» se convierte en el tío adorable y buen consejero de la caótica y alegre oficina.
THE INTERN
Director y guion: Nancy Meyers.
EE.UU., 2015.
Duración: 121 minutos.
Matt Damon está en dos sagas ¡tan entretenidas! como intensas.
-Las cuatro de Jason Bourne (Jason Bourne, The Bourne Identity, Bourne Ultimatum, The Bourne Supremacy), todas en Prime Video y en HBOMax. Damon anunció que se viene otra más.
-Y las de Ocean: Ocean’s eleven, Ocean’s twelve, Ocean’s thirteen. También en Prime Video y en HBOMax.
Aquí una lista con algunas otras de sus películas disponibles en streaming. (Sumen la inolvidable Salvando al Soldado Ryan, de Spielberg, que está para arriendo).
Con un elenco apabullante, este thriller policial instala una compleja trama de suspenso y corrupción que involucra a una unidad policial especializada en drogas, que es investigada por el FBI y en la que aparece también por ahí la DEA.
Ni pestañeen porque los giros son impactantes y se suceden hacia el tercio final con la velocidad de una muy buena película de acción e intriga. Matt Damon como el Teniente Dane Dumars.
Con Ben Affleck, Teyana Taylor, Steven Yeun.
THE RIP
Dirección y guion: Joe Carnahan
EE.UU., 2026
Duración: 133 min.
Justo el anterior hit de Nolan, ganadora de siete Oscars.
Otra película ambiciosa, que dura tres intensas horas y va sobre quien se conoce como el padre de la bomba atómica, pero el ser humano que hay tras él y quienes lo rodearon. La inmersión a la que Christopher Nolan somete al espectador es insoslayable. El director juega con los recursos que le da el cine para introducirnos en la conciencia y los sueños de Robert Oppenheimer (grandioso Cillian Murphy). Nuevamente con un epatante elenco, en él Matt Damon interpreta a Leslie Graves, el oficial tras la suerte de ciudadela que se construye para concretar el proyecto.
Oppenheimer tiene algo en común con Odiseo: ambos idearon un caballo de Troya para terminar la guerra y cargaron en su conciencia con la culpa de la estela de muertes y haber abierto el abismo de la destrucción.
Basada en el libro “American Prometheus. The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer”, de Kai Bird y Martin J. Sherwin.
OPPENHEIMER
Dirección y guion: Christopher Nolan
EE.UU., 2023
Duración: 180 min.
Tan intensa y seductora como si fuese un thriller de suspenso, esta verdadera épica del marketing abunda en humanidad, sentimientos auténticos y mucho sentido del humor.
Sonny Vaccaro (Matt Damon) jamás podría ser reemplazado por la IA. Sonny es del departamento de básquetbol en la compañía Nike, que levantó desde la nada su amigo Phil Knight (Ben Affleck).
Plagada de situaciones y diálogos filudos o francamente divertidos, escenas desbordantes de tensión o francamente inolvidables (Sonny sentado junto a Viola Davis como Mrs Jordan frente a los bosques centenarios de Carolina del Norte) y una banda sonora que se teje sólida con el guion.
¡Muy buena!
AIR
Dirección: Ben Affleck.
Guion: Alex Convery, Ben Affleck, Matt Damon.
EE.UU., 2023.
Duración: 112 min.
Parece una película sobre carreras de autos pero es en realidad un relato en torno a juegos de poder, sueños y ambición.
Narra la trastienda de la mítica “24 horas de Le Mans” de 1966. Allí se enfrentaron Henry Ford II y su gerente, Lee Iacocca, a la poderosa y prestigiosa Ferrari, con Enzo a la cabeza.
En medio de esta lucha de egos gigantes, están dos amigos visionarios y apasionados: el excéntrico ingeniero británico Ken Miles (Christian Bale) y el diseñador de autos Carroll Shelby (Matt Damon), que se unen para construir un auto revolucionario para derrotar al equipo invicto de Ferrari.
Basada en el libro de A.J. Baime.
FORD VS FERRARI
Dirección: James Mangold
Guion: Jason Keller, James Mangold, Jez Butterworth, John-Henry Butterworth.
EE.UU., 2019.
Duración: 152 min.
Un grupo de astronautas a cargo de la comandante Melissa Lewis (Jessica Chastain) está en plena faena de recolección de muestras en el planeta Marte cuando advierten que se viene una tormenta. (Las tormentas marcianas no son cualquier cosa, para que sepan).
Corren hacia la nave, pero Mark Watney (Matt Damon) es alcanzado por el viento y la arena y además es severamente golpeado por un objeto. La fuerza del viento crece exponencialmente y la nave no puede exceder un cierto límite de inclinación, por lo que, creyéndolo muerto, parten.
En la Tierra, el director de la NASA (Jeff Daniels) explica a la prensa que uno de los astronautas murió y que hay que continuar con la siguiente misión que ya está en curso.
Pero Watney está vivo. Malherido, pero entero. Logra llegar al bien equipado y espacioso refugio y saca las cuentas: hay comida para 30 días para 6 personas. Si viniesen ya a rescatarlo desde la Tierra se demorarían 4 años. En suma, Mark debe resolver dos problemas: cultivar lo que sea para procurarse comida (en un planeta donde no hay agua) y conseguir comunicarse con la Tierra.
Una ventaja: él es botánico. Lo otro: es creativo, tiene sentido del humor y sabe que junto con la solución a los problemas vienen los imprevistos.
Basada en el bestseller de Andy Weir, la historia está llena de momentos emocionantes y épicos.
THE MARTIAN
Dirección: Ridley Scott
Guion: Drew Goddard.
EE.UU., 2015
Duración: 142 min.
Filmada por Scorsese, en esta historia de mafiosos irlandeses dueños de las calles de Boston, protagónicos y secundarios son igualmente geniales: seres humanos estragados por sus contradicciones y dobles vidas. Y la mano del director se evidencia ya en los primeros montajes, en la densa atmósfera que imprime, en la dirección de arte, en las inesperadas vueltas ¿del destino?
La película es controladamente violenta. Seguir la trama exige atención.
Frank Costello (Jack Nicholson) es el dueño de las calles. Como toro viejo que es, su astucia —ya no su poder sustentado en el temor— lo hace eficazmente peligroso.
Tanto, que “cría”, literalmente desde niño, a Colin Sullivan (de adulto, Matt Damon), un chico que entremedio de sus actividades como monaguillo recibe las enseñanzas del “maestro”. ¿Para convertirlo en su matón-mano-derecha? ¡Qué ingenuidad!
Sullivan es enviado a entrenarse en el exigente Departamento de Policía Estatal de Massachusetts. Y escala puestos a la velocidad del rayo, infiltrado en el corazón de la lucha antimafia, allí donde los máximos jefes, Queenan (Martin Sheen) y el antipático y decidido sargento Dignam (Mark Wahlberg) libran una compleja guerra por desactivar el enmarañado sistema de crimen organizado fieramente enquistado en la ciudad.
Nada es lo que parece ni lo que Ud. razonablemente espera. Incluido el final.
Con Leo Di Caprio.
THE DEPARTED
Dirección: Martin Scorsese.
Guion: William Monahan.
EE.UU., 2006.
Duración: 149 minutos.
La película narra cómo el presidente Nelson Mandela unió a una Sudáfrica dividida tras el apartheid. En 1995, la celebración en Sudáfrica de la Copa Mundial de Rugby fue el instrumento utilizado para construir la unidad nacional.
Al asumir la presidencia, Mandela (Morgan Freeman) se encuentra con un país fracturado por el odio racial. Decide que la reconciliación es el único camino. Para lograrlo, se enfoca en los Springboks, la selección nacional de rugby, integrada solo por blancos.
Se reúne con François Pienaar (Matt Damon), el capitán del equipo, le comparte el poema “Invictus”, el que le dio fuerzas durante sus 27 años en prisión. Pienaar acepta el reto y el equipo comienza a ganarse el afecto del pueblo negro, enseñando rugby en las comunidades más pobres.
El equipo llega a la final contra Nueva Zelanda. El día del partido, Mandela entra a la cancha vistiendo la camiseta de los Springboks, logrando con ello el respeto de la minoría blanca.
INVICTUS
Dirección: Clint Eastwood
Guion: Anthony Peckham.
EE.UU., 2009
Duración: 134 min.
Matt Damon, junto a Ben Affleck, ganaron el Oscar a Mejor guion por esta película sobre Will Hunting (interpretado por Matt Damon), un chico huérfano que se convierte en una de las mentes más brillantes del país. Sin embargo, sus problemas de conducta impiden que su carrera pueda despegar.
Sus profesores quieren encauzar su talento pero él enfrenta un dilema. No sabe si quiere seguir con su vida de siempre con un trabajo fácil y la cercanía de sus amigos o aceptar el desafío de ir a la universidad. Un profesor trata de ayudarle pero Will se mete en líos y debe recibir atención psiquiátrica. En esa instancia, conoce al Dr. McGuire (Robin Williams), un veterano psicólogo, con infinita paciencia.
GOOD WILL HUNTING
Dirección: Gus Van Sant
EE.UU., 1997
Duración: 126 min.
¿Busca contenido similar? Clic aquí.
Ver esta publicación en Instagram
Publicaciones relacionadas
No se trata únicamente de proteger empresas y su valor. Se trata de preservar el legado de quienes dedicaron su vida a construirlas y, sobre todo, las relaciones familiares que permitirán que ese legado continúe en las siguientes generaciones.
Codelco no necesita un dueño ausente. Necesita un dueño responsable y un directorio con autoridad real para decirle que no, porque el cajero automático terminará quedándose sin dinero.
El rastro que antes se evaporaba hoy distingue al directorio que ejerció criterio del que solo lo aparentó. Los buenos directorios nunca temieron ser leídos. Ahora, simplemente, lo serán.
Si los retornos económicos del título universitario no son como antes (era imposible que se mantuvieran tan altos), debemos preguntarnos por qué la demanda por educación superior no ha cedido en la misma proporción. ¿Por qué las familias siguen considerando la universidad como un objetivo prioritario?
La apertura hacia modelos internos bien diseñados es una herramienta necesaria para que el capital de la banca refleje con precisión sus riesgos subyacentes. Optimizar el uso del capital bancario no debe ser sinónimo de ahorro de capital, sino de un capital bien gestionado.