Ojo: también se estrena una tensa y desgarradora película, Aún es de Noche en Caracas, ¡imperdible!, y uno de los 5 largo animados que van por el Oscar, la francesa Arco.
Presentada como una película sobre ping pong y el ascenso al triunfo del singular Martin Reisman, la realidad es que en las extenuantes 2 horas y media de metraje, es bien poco lo que vemos de juegos de tenis de mesa. Tampoco es una biopic. Se inspira en Martin, que en 1958 y 1960 ganó el campeonato en EE.UU., en una vida marcada por las adicciones, pero tiene más de ficción.
Marty Mauser (T. Chalamet), el complejo personaje que se mueve sin cesar en la pantalla, es un joven sin freno, errático, impulsivo y ambicioso. Es como una tromba que va dejando tras de sí pequeñas catástrofes que pueden o no caerle encima y sobre esas mismas seguirá en sus correrías. Seguirle el paso puede ser agotador, pero junto con botar estanterías, Marty también logra lo que quiere, por ejemplo, seducir a una estirada estrella hollywoodense (Gwyneth Paltrow) y a su marido, un prepotente multimillonario; o embarcarse en un muy improbable viaje a Japón, no sin antes enredarse en un violento asunto de carácter policial.
Si la cámara circula urgente tras sus pasos, que suben y bajan, van y vienen por calles, tiendas y departamentos, los diálogos son igualmente imparables y la sucesión de situaciones problemáticas en el mismo cotidiano doméstico de la familia judía de Marty construyen una narrativa vertiginosa.
Y no cualquiera logra filmar así, como lo planea y ejecuta Joshua Safdie.
Y no cualquiera maneja con tal soltura un rol así, como lo domina Timothée Chalamet.
La película es un exceso en sí misma, al punto de llegar a ser agotadora. Pero ¿es esto un defecto? ¿No es exactamente lo que pretendía provocar su realizador?
Ojo con Odessa A’zion como Rachel Mizler.
Los hermanos Ben y Joshua Safdie siempre trabajaron dirigiendo juntos. Su cúspide, la extraordinaria Good Time: Viviendo al Límite (2017), con Robert Pattinson como protagonista. Hace poco más de una semana reflotó en la prensa estadounidense el motivo de su distanciamiento, que luego ellos mismos confirmaron. Todo se suscitó durante la filmación de esa película en NY: en una escena de sexo, el actor Buddy Duress, bajo los efectos de las drogas, le hizo sugerencias directas a su compañera de escena, una actriz menor de edad (17 años).
La escena fue eliminada. Pero solo en 2022 Benny se enteró de la edad de la actriz: durante las filmaciones, Josh era quien estaba tras las cámaras en el estudio. Fuentes de esa producción afirman que Joshua también desconocía la edad de la actriz. El episodio terminó en ruptura entre ambos (que en 2019 habían filmado Diamantes en Bruto). Y al darse a conocer públicamente, hay quienes piensan que podría afectar sus opciones al Oscar, al menos en algunas categorías, especialmente aquellas que involucran a Josh y R. Bronstein.
Marty Supreme
Dirección: Josh Safdie
Guion y edición: Josh Safdie y Ronald Bronstein.
EE.UU., 2025
Duración: 2 horas 29 min.
El vívido drama humano, la tensión y el suspenso se entrecruzan en esta muy bien filmada y dolorosa película que parece ser un documental: mucho de lo que vemos y escuchamos es casi lo que estamos presenciando a través de la prensa y las redes sociales.
Basada en la premiada novela “La hija de la española” (2019), de Karina Sainz Borgo, zambulle al espectador en una Caracas caótica, sumida en protestas, con soldados que disparan y toman preso a cualquiera, apoyados por los “colectivos” en moto.
Es 2017. En medio de todo ello, Adelaida (Natalia Reyes) entierra a su madre. Tras regresar al departamento y ordenarlo, responde llamados de su editorial en México y de una amiga angustiada por su hermano, Santiago, perdido en alguna cárcel desde hace dos meses. Al salir, se encuentra con su cariñosa vecina, Aurora. Adelaida baja a la calle en medio de la batahola para abastecerse de lo elemental. Al regresar se encuentra con que el departamento ha sido “okupado” por un grupo de mujeres, cuya prepotente líder le informa que “¡todo esto le pertenece a la revolución!”.
Tras sobrevivir a la agresión, con ayudas de amigas, Adelaida, a modo desesperado, logra entrar al departamento de Aurora, para encontrarse con una sorpresa.
De ahí en adelante todo se vuelve una peligrosa e impredecible aventura de supervivencia en el que, en medio del terror, deberá avivar el ingenio a cada paso.
Pronto entiende que la única opción es irse del país. Pero ¿cómo?
En los raccontos aparecen su madre, ella y Aurora de pequeñas, su novio (Edgar Ramírez), desaparecido tras una incursión en zona guerrillera, donde se supone obtendría un trato.
Los breves relatos que escuchamos llegan a dar escalofríos: son idénticos a los que hemos conocido de los presos liberados.
Cada secuencia avanza como un thriller de suspenso, hasta la última escena. Porque cuando no hay leyes, ni reglas, ni acuerdos mínimos de convivencia, cualquier cosa puede ocurrir.
Estrenada en el Festival de Venecia, luego en Toronto (donde obtuvo cuatro premios) y en Huelva, donde obtuvo el Colón de Plata.
Categoría ¡imperdible!
Aún es de noche en Caracas
Dirección y guion: Mariana Rondón, Marité Ugás.
Venezuela, 2025
Duración: 1 hora 30 min.
Es una de las cinco películas animadas nominadas al Oscar.
En el siglo XXX, Arco, un chico de 10 años, vive en un paraíso utópico, donde se puede viajar en el tiempo con trajes arcoiris. A él aún no le está permitido, por eso, a escondidas de sus padres le saca el traje a su hermana, emprende el vuelo y de pronto se encuentra que ha retrocedido en el tiempo, al año 2075. Allí se encuentra con Iris, una niña de 10 años, con quien entabla amistad. En ese mundo los robots cuidan de los niños y hacen clases en las escuelas, mientras los padres trabajan en la ciudad y se aparecen solo en modo hologramas.
Plagada de aventuras, esta es una fábula didáctica, de colores vibrantes y bellas imágenes en general y varios momentos muy emotivos.
Hay por ahí un trío de “antagonistas”, que ni lo son tanto ni aportan demasiado a la historia. Lo que importa es el discurso de conciencia ecológica.
Este es el debut del director en el largometraje: es un reconocido dibujante (esta animación es con dibujos hechos a mano).
ARCO
Dirección: Ugo Bienvenu
Guion: Ugo Bienvenu, Félix De Givry.
Animación
Francia, 2025
Duración: 82 min.
Timothée Chalamet, a sus 30 años, suma tres candidaturas al Oscar como mejor actor, hazaña que solo había conseguido Marlon Brando a esa edad.
Aunque en realidad Chalamet ya tiene cuatro, porque a sus nominaciones como actor hay que sumar la de Mejor Película puesto que es uno de los productores de Marty Supremo.
Si bien se ha lucido en las dos partes de Duna (Denis Villeneuve), sus nominaciones al Oscar como actor han sido por Llámame por tu nombre (2017), Un completo desconocido (2024) y Marty Supreme.
Un bucólico verano en un bello paraje italiano. Es 1983. A la villa de la familia Perlman llega Elio (T. Chalamet), un chico de 17 años. Despreocupado, pasa su tiempo nadando o escuchando música.
Pronto aparecerá de visita Oliver (Armie Hammer), un estudiante estadounidense, atractivo y encantador. Aunque es joven, a sus 24 años es más seguro que Elio.
Ambos empiezan a salir juntos de excursión y, mientras el verano avanza, la atracción mutua entre ellos se hace más intensa.
Una historia sobre la búsqueda identitaria.
Call Me by Your Name
Dirección: Luca Guadagnino
Guion:James Ivory.
Italia, 2017
Duración: 130 min.
Esta película es una experiencia gozosa. Mangold sabe sumergirnos en ese mundo que ha recreado y filmado para nosotros.
No más aparecerse la figura larga y delgada de Bob Dylan (mimetizado en Timothée Chalamet), bajándose del auto que lo ha dejado en las gélidas calles de Nueva York, con su guitarra al hombro y no mucho más, y el espectador ya está capturado por la emoción ¡alucinante! de ser parte de aquel momento y lugar donde todo estaba pasando.
Basada en el libro de Elijah Wald de 2015, “Dylan Goes Electric”, que retrata la escena musical de Nueva York de principios de los 60. Dylan (premio Nobel de Literatura 2016), hoy de 84 años, aportó al guion y se reunió varias veces con el director Mangold.
Con Elle Fanning como Sylvie Russo; Monica Barbaro como Joan Báez; Edward Norton como Pete Seeger; Boyd Holbrook como Johnny Cash.
A Complete Unknown (2024)
Dirección: James Mangold
Guion: Jay Cocks, James Mangold
EE.UU., 2024
Duración: 141 min.
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