Un Benito Mussolini pasmosamente bien construido por el actor Luca Marinelli, que deja con escalofríos al espectador cuando le dice a cámara (o sea, a nosotros), frases como: “La democracia nos dará todo. Y después… veremos”.
Una genial construcción dramática teatral y operática, esta magistral adaptación que el cineasta británico Joe Wright hizo de las más de 800 páginas del potente libro de Antonio Scurati “M. El hijo del Siglo” (primer volumen de una saga de cinco) se despliega con tal fuerza cinematográfica que es imposible sustraerse a ella.
Es serie, pero esto es cine de lujo.
M. IL FIGLIO DEL SECOLO
Dirección: Joe Wright
Guion: Stefano Bises, Davide Serino.
Italia, 2024
Ocho episodios de 50 minutos aprox.
Dolorosa, realista y sorprendente, motivó foros y discusiones en todas partes donde se vio.
En sus cuatro episodios (filmados en plano secuencia), que se inician con la violenta detención en su hogar de un chico de 13 años (Owen Cooper, en un asombroso debut) acusado de asesinato, aborda la adolescencia desde cuatro puntos de vista: el sistema judicial, el micromundo escolar, la psicología infanto-juvenil y el hogar (padres y hermana) de donde procede el acusado.
El co guionista y actor Stephen Graham ha dicho que se inspiró en casos reales de violencia juvenil ocurridos en el Reino Unido, como aquel en que tres adolescentes en Liverpool apuñalaron a una joven.
Lo estremecedor: la serie se enfoca en una familia común, unos padres preocupados y cariñosos. Es decir, algo que podría ocurrirle a cualquier vecino, amigo o familiar. Con
ADOLESCENCE
Dirección: Philip Barantini
Guion: Stephen Graham, Jack Thorne.
Reino Unido, 2025
Cuatro capítulos de 1 hora.
Ana (Iria del Río) y Óscar (Francesco Carril), dos treinteañeros, se conocen en algunas de las fiestas de Año Nuevo por las que circulan por Madrid: ella estudió periodismo pero trabaja intermitentemente en distintos lugares y siempre piensa en viajar a algún lado; él es médico en la Salud Pública. Lo singular: él cumple años el 31 de diciembre; ella, el 1 de enero. Este primer encuentro (y el primer episodio) se produce en la Noche Vieja del 2015 y Noche Nueva del 2016. Es decir, en unas horas, y entre jolgorio, tragos, fiestas y uvas (la tradición española) se convierten en pareja.
Los 10 episodios de la serie los siguen en cada Año Nuevo/Viejo hasta el 2024, en un magistral ejercicio de naturalismo realista en la que se suceden conversaciones muy dinámicas, a veces entre ellos, otras con amistades y/o familiares, intercalados por hechos y “accidentes” cotidianos que ellos suelen tomarse con mucho humor.
En esos diez años —que van de los 30 a los 40— la pareja transita desde la alegre despreocupación, a la estabilidad, luego a los roces que los terminan separando, y enseguida al dolor que los mantiene ensimismados aun en esa relación (y un final que no les adelantaré).
Ciertamente Sorogoyen filma pensando exactamente dónde y cómo ubicar la cámara, pero hay un mérito impactante en sus protagonistas —y también secundarios— que sostienen diálogos y conversaciones cruzadas como si nadie les hubiese pasado un guion (y el guion existe y es ¡fenomenal!).
El más brillante, dramático y alegre (sí, también) coming of age que hayan visto. Ese difícil tránsito a la madurez y el complejo caminar de una relación sentimental. Por eso, cada episodio tiene su tempo, su ritmo, sus encuadres (el último es casi en su totalidad un plano secuencia).
Geniales las canciones de Nacho Vega (“La noche más larga del año”, “La gran broma final”, etc.).
Estrenada en Venecia 2024; luego en plataformas en España y Francia.
LOS AÑOS NUEVOS
Creadores y guionistas: Rodrigo Sorogoyen (también codirector), Sara Cano y Paula Fabra.
España/Francia, 2024.
10 episodios de casi una hora cada uno. (El quinto se emite el día 24: se sube un episodio cada miércoles hasta fines de enero de 2026).
Primera adaptación audiovisual de la mítica novela gráfica argentina de ciencia-ficción “El Eternauta”, de Héctor G. Oesterheld ilustrada por Francisco Solano López, publicada por primera vez en 1957.
La serie captura desde que arranca, con su atmósfera envolvente, en la que se intersectan el cotidiano más doméstico con lo fantástico. Por cierto que lo segundo va ganando terreno a medida que avanzan los episodios y ya en el cuarto se aparecen aterradoras imágenes. Pero nunca se pierde ese tono cotidiano, familiar, de compadres ¡muy argentino!
El mantra: “nadie se salva solo”.
Con Ricardo Darín.
¡Ojo con la música!
EL ETERNAUTA
Dirección: Bruno Stagnaro (Creador).
Guion: Bruno Stagnaro, Ariel Staltari.
Argentina, 2025
T 1: 6 episodios. Entre 45 minutos y 1 hora.
Aunque Martin Scorsese ha participado en numerosos documentales, este es por lejos el más completo y asombroso. Todo aquello que recoge y cómo lo organiza su realizadora lo transforman en un documento esencial para cualquiera que le interese el cine.
El conocer aspectos íntimos de su vida en distintas etapas interesa no por curiosidad farandulera: es que sus vivencias, su historia familiar, todo ello arroja luces sobre lo que ha sido su obra. Es una manera de acercarse a muchos detalles relevantes de la historia del cine, qué fue lo que determinó ciertas tendencias, estilos, etc.
Incluye archivos privados del cineasta, conversaciones con el mismo Scorsese y entrevistas inéditas con sus cercanos.
Entre las numerosas personalidades que aparecen están De Niro, Daniel Day-Lewis, DiCaprio, Mick Jagger, Thelma Schoonmaker, Spielberg, Sharon Stone, Jodie Foster, Paul Schrader, Isabella Rossellini, Margot Robbie, Cate Blanchett, además de sus hijos, su esposa Helen Morris y sus amigos de la infancia.
MR. SCORSESE
Dirección: Rebecca Miller
EE.UU., 2025
Cinco episodios de 55 min.
Un nordic noir británico, ambientado en Edimburgo y sus alrededores. Remake de la ¡excelente! serie danesa del mismo nombre, basada en la saga de novelas de Jussi Adler‑Olsen.
La nueva versión fue creada por Scott Frank (Gambito de Dama).
Su protagonista: el inspector jefe Carl Morck (Matthew Goode), un policía tan brillante y agudo como intratable. Es su carácter, pero además Morck es el sobreviviente culposo de un ataque que ha dejado un policía muerto y a su amigo y compañero postrado en una cama. Morck es londinense y quedó varado en Escocia tras un matrimonio que fracasó: su ex le dejó en “herencia” al hijo adolescente que ¡claro que necesita atención!
Morck no tiene paz ni en su casa ni en su oficina (ni hablar de ambiente laboral) ni en su atormentada alma.
Los diálogos, que parecen competencias de esgrima (a veces, a cuchillos), son parte de lo fascinante de este crudo policial en el que se mezclan sórdidas historias con intensos dramas familiares.
La creación del Departamento Q es algo así como “un cacho” para complacer a la autoridad política. Y la Jefa se lo pasa a Goode. Las “oficinas” están en un sótano abandonado y asqueroso. El primer caso: la desaparición de una exitosa pero muy hermética fiscal, Merrit Lingard (Chloe Pirrie).
DEPT. Q
Dirección: Scott Frank
Guion: Scott Frank, Chandni Lakhani, Stephen Greenhorn, Colette Kane.
Reino Unido, 2025
Ocho capítulos de una hora
Basada en la estupenda novela de Jorge Ibargüengoitia, la historia ficciona en torno al caso de “Las Poquianchis”.
La miniserie está magníficamente realizada, tanto en la construcción de sus numerosos personajes —todos muy interesantes— como en lo que compete a la Dirección de Arte, que logra imbuirnos en la atmósfera de aquel pueblo del México de los años ’50 – ’60, desde una muy acertada elección de la paleta de colores y estructuras arquitectónicas, urbanas y rurales.
Las hermanas Arcángela (Arcelia Ramirez) y Serafina Baladro (Paulina Gaitán) mantienen una próspera red de burdeles. Arcángela, que reza y llora cuando “corresponde”, es una mujer fuerte y poderosa, al punto que todo el mundo se le somete y le teme.
Secuestro, crímenes, explotación sexual se mezclan con una desembozada red de corrupción.
Y aunque no lo parezca, hay humor.
LAS MUERTAS
Dirección: Luis Estrada
Guion: Luis Estrada, Jaime Sampietro, Rodrigo Santos.
México, 2025
6 episodios de 60 minutos aprox.
Cada temporada es más fascinante que la otra.
En esta quinta, la subdirectora del MI5 Diana Taverner (Kristin Scott Thomas) resiste con su frialdad irreductible al tontorrón del jefe, Claude Whelan (genial James Callis).
Londres está siendo severamente amenazado, mientras el muy poco atractivo Roddy Ho (Chris Chung) está feliz porque ha conseguido una cita con una chica preciosa: Tara (Hiba Bennani). Esto hace sospechar a su compañera Shirley Dander (Aimee Ffion Edwards ). Tara es de origen libio y también seducirá a otros ingenuos por ahí. Por cierto, no al astuto Jackson Lamb (Gary Oldman ¡superlativo!) ni a Diana Taverner.
En este ¡genial! trhiller político de intriga y suspenso, el humor lo aporta un inagotable desfile de personajes completamente freaks. Algunos deberán trabajar en duplas para vigilar los actos públicos de dos candidatos a alcaldes, de quien se sabe hay amenazas. Por un lado, Shirley junto a Catherine, aquella secretaria ya mayor, atormentada por su alcoholismo; por otro, River Cartwright (Jack Lowden), el más “normal” del lote, junto a JK Cole (Tom Brooke), un sujeto con cara de nada, que se esconde tras su capucha y sus audífonos. (Ojo con aquella espléndida escena del tarro de pintura).
Graciosísima la secuencia en que los agentes del MI5 son enviados a la sede de los despreciables “Slow Horses” a cuidar que no salgan de la asquerosa covacha que es su oficina.
Basada en las novelas de Mick Herron.
Confirmadas las T6 y T7.
SLOW HORSES T5
Dirección: Saul Metzstein
Creador y guionista: Will Smith.
Reino Unido, 2025.
Seis episodios.
Una temporada ¡de infarto!
Aunque comienza con el tenso momento en que Alex (Jennifer Aniston) ayuda a una atleta iraní a esconderse de sus vigilantes, peor es la lucha de poder al interior de la nueva cadena de TV, UBN, que alcanza la intimidad y las vidas personales.
Alex tiene que enfrentarse a dos cubos de hielo, sus superioras: Stella (Greta Lee) y la inescrupulosa Celine Dumont (grandiosa Marion Cotillard).
Bradley (Reese Whitherspoon) reaparecerá para llevarnos a la espeluznante “trama bielorrusa” de los dos últimos episodios. Por allí intervienen Chip (Mark Duplass), Paul (John Hamm) y Cory (Billie Crudup), quien se enfrenta a una situación muy compleja relacionada con su madre y que se conectará con un dato muy relevante de la trama.
A su vez, Alex tiene un poco amable reencuentro con su despectivo padre (Jeremy Irons), quien, no obstante, jugará un rol clave en un momento muy crítico.
La T 5, confirmada para el 2026.
THE MORNING SHOW T4
Creadores: Kerry Ehrin, Jay Carson.
Basada en el libro de Brian Stelter “Top of the Morning” (2013)
EE.UU., 2025.
10 episodios.
En esta T3, Grace Penn (Allison Janey), quien ha humillado como ha querido a nuestra protagonista, Kate Wyler (Keri Russell), asume la Presidencia de EE.UU.
En esos habituales enjuagues y discusiones se supone que sea Kate quien ocupe el cargo de VP. Pero no: Grace elige a Rufus.
Las relaciones con Gran Bretaña no son fáciles cuando se tiene enfrente al (¡insoportable!) Primer Ministro Nicol Trowbridge (Rory Kinnear). El episodio 6 cierra con una escena ¡de infarto! Y en el último, en medio de una catástrofe geoestratégica, se realiza una cumbre en el Palacio británico donde son recibidos los invitados extranjeros en la cena ¡más tensa! imaginable.
Una info que es revelada a Kate da un giro que nos vuelve a meter en otro problema de altísimo nivel.
La T 4 está anunciada para 2026.
THE DIPLOMAT
Creadora y coguionista: Debora Cahn.
EE.UU., 2025
Ocho capítulos de entre 41 y 54 minutos.
Il Gattopardo (1963), la icónica película con que el maestro Luchino Visconti ganó la Palma de Oro en Cannes, es un ineludible clásico del cine (¡con Burt Lancaster, Alain Delon, Claudia Cardinale!). Película que a su vez está basada en otra venerada obra, la novela de Giuseppe di Lampedusa (1958).
La miniserie hace crecer ciertas secuencias de la película y además incluye fragmentos inspirados en las cartas de Lampedusa que no aparecen en la novela.
El trasfondo y también tema principal es la revolución encabezada por Garibaldi que se está viviendo en las distintas provincias de Italia contra los Borbones en 1860, en pro de la unificación de Italia, y los cambios sociopolíticos que ello implica en la isla de Sicilia, que es donde se refugia la familia.
Una producción ¡suntuosa!
IL GATOPARDO
Dirección: Tom Shankland
Guion: Richard Warlow
Italia/ Reino Unido, 2025
6 episodios de 1 hora de duración
Una sátira irreverente, desparpajada y por momentos muy divertida que se ríe de las pequeñas y grandes luchas de poder, zancadillas incluidas, al interior del mundo hollywoodense, desde allí mismo y CON sus estrellas. Esto es humor negro y sí, exagerado.
Vertiginosa, caótica, hasta ¡estresante!, la serie se nos abre al patio trasero de Hollywood y sus mentiras y miserias, a la manera de una bufonada. Aunque algo de ello sí que es real. De hecho, muchas de las situaciones están basadas en experiencias vividas por sus creadores o en historias que escucharon a otros personajes de la industria. Participan, haciendo de sí mismos (con un guion creado, obvio) Martin Scorsese, Charlize Theron, Steve Buscemi, Ron Howard, Olivia Wilde, Jean Smart, Zack Snyder, entre muchos otros.
THE STUDIO
Dirección: Seth Rogen, Alex Gregory, Peter Huyck (Creadores).
Guion: Seth Rogen, Evan Goldberg.
EE.UU., 2025
10 episodios de entre 25 y 30 min.
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