Alguien Tiene que Saber, la muy lograda serie chilena inspirada en un trágico caso policial. Por Ana Josefa Silva

Crítica de cine

Precedida de polémica, Netflix estrenó el miércoles esta serie de 8 episodios que hay que ver con detención porque no le sobra ni una sola escena y ningún personaje.


También se estrena, en cines, una sorprendente película italiana que transcurre en un pueblo rural alemán durante la Segunda Guerra Mundial.

Tanto la serie como la película están inspiradas en hechos reales.

También: otros estrenos en cines y plataformas.

Alguien tiene que saber

  • En Netflix

 

Intensa, muy profunda y dolorosa. Un drama policial, con tintes de neo-noir, y que está brillantemente estructurado como una tragedia familiar y comunitaria.

Los numerosos personajes están a cargo de un elenco ¡brillante!

Alguien tiene que saber. Filmada magníficamente, no solo se prodiga en grandiosos planos generales sino que construye la narración con agilidad, con escenas y secuencias breves que se suceden ya sea en planos alternados o siguiendo la narración de manera precisa y acotada. (Gran trabajo de montaje).

La dirección aprovecha muy diferentes escenarios —el interior de un auto, la orilla de la playa, el jardín, la iglesia, un living— para ubicar a sus personajes cuando se trata de diálogos.

Aunque se estructura principalmente en torno al Prefecto Montero, van sumándose personajes relevantes. Quien le disputa el protagonismo es Vanessa, la madre de Juli, el joven desaparecido (Paly García, ¡extraordinaria!), una mujer que carga un dolor profundo, a la vez que es muy fuerte, asombrosamente serena y muy decidida. Su otro hijo, que está a punto de recibirse de abogado, la acompaña (ojo con aquellas breves secuencias en que apenas nos enteramos que irá a dar su examen de grado).

Otro de los núcleos dramáticos demoledores es aquel que gira en torno al cura de la parroquia (Gabriel Cañas). De una manera más bien implícita, nos enteramos que una persona le ha revelado su participación en los hechos que se investigan. Pero lo ha hecho donde el sacerdote está obligado a guardar silencio: el Confesionario.

Por distintas situaciones, esto termina siendo sabido por sus superiores y por demasiada gente que empieza a presionarlo, lo que transforma su vida en un calvario.

La universidad también es un lugar importante, de donde saldrá un profesor (Pablo Schwarz) que cobrará relevancia hacia el final de los episodios; así como la Comisaría y, por cierto, las amistades de Juli (Clemente Rodríguez), que van y vienen; la jueza (María Izquierdo), que se enfrenta a lo suyo…

Distintas pistas, razonables, que se van cayendo; rastreos en bosques, pastizales y ríos; interrogatorios a sospechosos (los primeros, el dueño de La Cucaracha y su mujer), se van intercalando.

Además de lo visual, lo que hace muy atractiva la serie es que cada personaje, hasta el más mínimo, tiene un carácter propio y definido.

También hay pequeños momentos que nos dan una pista de cómo este caso termina destrozando, o al menos dando vuelta, la vida de los involucrados. Por ejemplo, el Prefecto Montero, mira a Martín Vargas en la televisión y reflexiona: “Este caso me está tirando a la lona”.

El trabajo de casting y el desempeño del elenco ¡brillantes!

Con Héctor Morales, Camila Hirane, Alejandro Goic, Pepe Soza.

ALGUIEN TIENE QUE SABER

  • Dirección: Fernando Guzzoni, Pepa San Martín.

  • Guion: Rodrigo Fluxá, Pablo Manzi (Cía. Bonobo).

  • Chile, 2026

  • Ocho episodios.

Las catadoras

  • En cines

 

Esta muy cautivadora película pone su foco en un grupo de mujeres alemanas, que resultan ser tan víctimas de los nazis como cualquier enemigo del Tercer Reich. Solo que están de este lado de la Guerra, sin quererlo ni pretenderlo.

Rosa, una joven bien vestida, cargando una maleta, llega a una casa en un sector rural de Prusia Oriental (Alemania nazi). Es 1943. Viene de Berlín, que está siendo bombardeado. La recibe una mujer mayor: es su suegra, quien vive allí junto a su marido, cultivando lo que se pueda. Rosa solo sabe de Gregor, que se encuentra en el frente ruso, por sus cartas, que hace tiempo no recibe.

Al día siguiente, un grupo de soldados se plantan en la puerta y la conminan a subir a un camión. De ahí en adelante, Rosa y otras seis mujeres son llevadas diariamente a lo que se conoció como la “Guarida del Lobo”, una de las residencias-refugio de Hitler, para probar la comida que sería servida al Führer. Él temía que pudieran envenenarlo.

En un ambiente tenso, donde Elsa es mirada por las demás con cierto resentimiento por ser “berlinesa”, solo siguen órdenes. Siempre con el peligro inminente de ingerir algún alimento envenenado.

Pronto se establece entre ellas una cierta camaradería que permite conocer sus historias de vida. También surgirá un inesperado romance.

Pero la Guerra avanza y aunque la propaganda nazi dice otra cosa, pronto la realidad hará que la “Guarida” sea desmontada y los trenes empiecen a evacuar. Sus suegros le dicen a Rosa que ella puede huir, que no se preocupe por ellos.

Una verdad oculta, que Rosa sí conoce, hará más dramático el momento.

Basada en hechos reales.

Un drama cargado de sorpresas.

Muy recomendada.

LE ASSAGGIATRICI (THE TASTERS)

  • Dirección: Silvio Soldini

  • Guion: Doriana Leondeff, Silvio Soldini, Cristina Comencini.

  • Italia, 2025

  • Duración: 123 min.

También en cines

El mago del Kremlin

 

Esta película es toda una curiosidad.

Se basa en la premiada novela del sociólogo y ensayista ítalosuizo Giuliano da Empoli (asesor de Matteo Renzi, primer ministro de Italia entre 2014 y 2016), sobre Vadim Baranov, artista y productor de TV, quien fue un hombre clave para impulsar la carrera del ex agente de la KGB Vladimir Putin en los años 90.

Nada menos que Oliver Assayas decidió llevarla al cine, en una película que recorre los últimos 35 años de Rusia.

Y no solo eso: escribió el guion junto a ¡Emmanuel Carrère!, el premiado autor de “Limónov”, “El Reino”, “El Adversario” y que acaba de publicar “Koljós”.

En los roles principales: Paul Dano como Baranov y Jude Law como Putin.

Según el libro, Baranov fue el creador del sistema informático de manipulación mediática que ayudó a Putin a convertirse en el autócrata que es actualmente.

Con Alicia Vikander como Ksenia.

LE MAGE DU KREMLIN

  • Dirección: Olivier Assayas

  • Guion: Emmanuel Carrère, Olivier Assayas.

  • Francia, 2025

  • Duración: 156 min.

El drama

 

Zendaya y Robert Pattinson interpretan a Emma y Charlie, una pareja felizmente comprometida, cuya semana de boda se desmorona después de una revelación inesperada de parte de la novia, que pone en duda todo lo que creían saber el uno del otro.

La película se sumerge en la reacción de la pareja y de sus amigos ante el secreto revelado y cómo la sociedad percibe la culpa, la masculinidad tóxica y la inseguridad.

THE DRAMA

  • Dirección y guion: Kristoffer Borgli

  • EE.UU.,2026

  • Duración: 106 min.

En streaming

El agente secreto

  • En Mubi

 

En este relato extenso y abarcador —con epílogo incluido— el realizador tiene la habilidad de sumergirnos en una narración donde entran y salen personajes y se abre a múltiples historias paralelas.

Mezcla de thriller político, comedia negra, algo del cine neo-noir y numerosos y variados guiños cinéfilos, El Agente Secreto, sin embargo construye una identidad inconfundiblemente brasileña y de época.

Con Wagner Moura.

Nominada a cuatro premios Oscar 2026.

O AGENTE SECRETO

  • Dirección y guion: Kleber Mendonça Filho

  • Brasil, 2025

  • Duración: 158 min.

Arco

  • En Mubi

 

En el siglo XXX, Arco, un chico de 10 años, vive en un paraíso utópico, donde se puede viajar en el tiempo con trajes arcoiris. A él aún no le está permitido, por eso, a escondidas de sus padres le saca el traje a su hermana, emprende el vuelo y de pronto se encuentra que ha retrocedido en el tiempo, al año 2075.

Allí se encuentra con Iris, una niña de 10 años, con quien entabla amistad. En ese mundo los robots cuidan de los niños y hacen clases en las escuelas, mientras los padres trabajan en la ciudad y se aparecen solo en modo hologramas.

Plagada de aventuras, esta es una fábula didáctica, de colores vibrantes y bellas imágenes y varios momentos muy emotivos.

Disponible en su idioma original y doblada al castellano.

Estrenada en Cannes, fue nominada a Mejor película animada en los Oscar 2026.

ARCO

  • Dirección: Ugo Bienvenu

  • Guion: Ugo Bienvenu, Félix De Givry.

  • Animación

  • Francia, 2025

  • Duración: 82 min.

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